每經(jīng)記者｜畢媛媛    每經(jīng)編輯｜董興生    

從童話走向現(xiàn)實，從懵懂陪伴到成熟，那只長著大耳朵的紅色狐貍——阿貍，已經(jīng)度過了它的十五周歲生日。

繪本、短片、游戲、樂園、潮玩、店鋪、電影……圍繞阿貍延展的產(chǎn)業(yè)也愈發(fā)豐富。不斷拓寬自身的商業(yè)想象，也讓阿貍迸發(fā)出更強大的生命力。

對于中國用戶而言，阿貍稱得上是真正的“國民級IP”。許多阿貍的第一批粉絲，如今都成立了家庭，而他們的孩子，又是阿貍的新生代粉絲。阿貍作為紐帶，撬動了跨度幾十年的受眾群。

但在融創(chuàng)文化副總裁、夢之城CEO李宇浩眼中，這還不夠。在他的設想中，阿貍的消費人群應該包括了0~100歲。這就關乎另一個話題，如何將現(xiàn)在的“國民級IP”打造成真正的“經(jīng)典IP”。

李宇浩

3月16日舉行的阿貍十五周年生日會，主題為“新生”，李宇浩將“新生”解讀為“新內(nèi)容”“新美學”“新場景”三個層面。在接受包括每日經(jīng)濟新聞記者在內(nèi)的媒體采訪時，李宇浩分享了國民網(wǎng)紅的下一個十五年發(fā)展計劃，也透露了阿貍首部大電影將于2022年上映，番劇、繪本、表情包的數(shù)量將翻倍增長。

寶可夢總收入已到1000億美元
“一個IP要想立得住，至少得過兩代人”

阿貍的原創(chuàng)作者徐瀚（Hans）曾說過：“我喜歡用阿貍來表達我內(nèi)心的想法，用阿貍來創(chuàng)作出一個完美的世界，在那里，人們不必為買車買房而焦慮，剩下的是純粹的幸福。”

確實，無論哪個年齡層的人，看到阿貍，都會被它的溫暖和純粹所治愈。

2006年，阿貍在Hans的筆下誕生，連載漫畫和表情在網(wǎng)絡迅速躥紅，之后這只紅色的狐貍便開啟了走向溫暖更多人的道路：2009年，阿貍首部繪本《阿貍•夢之城堡》出版，銷量100萬冊；2014年，阿貍首個IP展覽落地，“阿貍的秘密花園”藝術(shù)裝置展在北京舉行；2019年，阿貍成為融創(chuàng)中國“首席歡樂大使”；2020年“夜夜夜阿貍”主題夜游活動在十家融創(chuàng)文旅城同步落地……

從漫畫和繪本開始，阿貍便以童話的內(nèi)容陪伴著喜愛它的人，同時成為國內(nèi)首個獲得亞洲授權(quán)業(yè)大獎亞洲最佳新晉授權(quán)品牌的IP。近幾年阿貍更在潮流衍生品，線下實景主題樂園等領域有著諸多成績，藝術(shù)童話零售茶飲店“阿貍的茶與店”也在全國落地多家。

中國不乏經(jīng)典動漫IP的形象，觀眾看著各個版本的孫悟空、哪吒長大，但公版IP面對的最大問題，在于無法系統(tǒng)性地運營。

成長為“國民級IP”之后，阿貍下一步要面對如何讓自己成為經(jīng)典。Wikipedia有一個動態(tài)統(tǒng)計的“List of highest-grossing media franchises”，每經(jīng)記者根據(jù)該數(shù)據(jù)整理了全球前五大最賺錢IP的情況，統(tǒng)計對應IP的圖書、電影、游戲、漫畫、電視節(jié)目等周邊的總收入。

根據(jù)數(shù)據(jù)，全球最賣座的三大IP分別是精靈寶可夢、Hello Kitty和維尼熊，他們的總收入分別為約1000億美元、845億美元和803億美元，主要盈利來源各不相同，原始媒體也各不相同。作為誕生年份最近的精靈寶可夢，其主要收入形式也多達衍生品、電子游戲、家庭娛樂等6項。不論原始誕生狀態(tài)是電子游戲、卡通角色、書籍、動畫片還是電影，只要受觀眾歡迎，都有可能成長為全球賣座影片。

數(shù)據(jù)來源：Wikipedia

雖然阿貍只有15歲，但成長路徑已非常清晰，既要從內(nèi)容上把握住用戶，夢之城也在提升并均衡其各項收入來源。當下熱門的盲盒系列，實際上早在2016年，阿貍就開始推出，目前已經(jīng)陸續(xù)推出了上百個系列。

“我覺得一個國民級IP，一定得是一個泛化受眾要大的。”李宇浩堅信。觀察阿貍粉絲的年齡群可以發(fā)現(xiàn)，從小孩到現(xiàn)在可能已經(jīng)40歲的群體，都有阿貍的粉絲。“我們叫零到一百歲。阿貍有這樣的潛質(zhì)。一個IP要想立得住，至少得過兩代人，很多東西一下就過去了，是很難成為傳承的。”

一個IP商業(yè)上不成功，證明沒有人喜歡

在李宇浩看來，一個持續(xù)產(chǎn)生生命力的IP，就要不斷的產(chǎn)生好的內(nèi)容，同時IP 要有不斷的好運營。兩頭生長才能持續(xù)發(fā)展。

阿貍的運營形式愈發(fā)多樣。在阿貍十五周年生日會上，李宇浩透露了阿貍首部大電影的下一步動向，預計影片將于2022年正式上映；阿貍長篇番劇正在策劃制作中，每季將有260分鐘，阿貍和伙伴們將在這個世界開啟歡樂冒險打怪之旅。此外，阿貍繪本也將延續(xù)童話內(nèi)容，并保持每年至少9部的產(chǎn)出；用戶熟知的表情包，也將由每年的4套升級為每年40套。

事實上，融創(chuàng)文化自2018年末成立之時，就將動畫作為最重要的戰(zhàn)略開拓方向之一。2020年底，融創(chuàng)文化宣布，袁智超、李智勇、程騰和李夏四位導演與融創(chuàng)文化成立導演工作室，四個導演工作室將聚焦于開發(fā)動畫院線電影，目前已有數(shù)部作品正在孵化、創(chuàng)作中，并將于明年進入項目制作期。

“我們之后可能會更多批量產(chǎn)出像好萊塢、皮克斯、迪斯尼那種模式的作品，但這需要一個過程。中國動畫這幾年剛剛起來，基本上是從《哪吒》開始有一些爆發(fā)的。”李宇浩坦言。

在阿貍接下去的動畫番劇上，或許會搭建起一個“阿貍宇宙”，故事線和世界觀成型后，無論番劇還是電影，都會有再升級的可能性。“我們必須具備多IP的運營能力。”

值得注意的是，雖然李宇浩認為還在“投入期”，但阿貍已經(jīng)實現(xiàn)了盈利。

“我們的投入要有回報認可，這個模式才成立。”李宇浩向每經(jīng)記者介紹，實景、授權(quán)、產(chǎn)品等分類的收入都在提升中，且在最近一兩年內(nèi)成倍地提升。“我們盈利了，我們想追求一種較健康的發(fā)展。最好不要去燒錢做些什么事，我賭大家都不會喜歡這個東西。”

“受到廣大人民喜愛的 IP ，商業(yè)上都特別成功，最后我們就變得特別堅決。我們認為如果一個東西，它在商業(yè)上不成功，證明沒有人喜歡你。”李宇浩總結(jié)道。

圖片來源：融創(chuàng)文化供圖